관심 영역 해석 의미 검토 – Death Sound의 영화적 경험과 소름 돋음

요즘은 OTT가 트렌드입니다.

그런데도 극장에서 보는 게 가장 좋은 영화가 있습니다.

그런 영화의 강점은 영상과 사운드입니다.

하지만 이걸 설명할 때마다 사운드보다 영상이 먼저 언급됩니다.

영화를 볼 때 가장 중요한 건 대형 화면이 주는 시각적 즐거움이기 때문입니다.

하지만 오감 중에서 청각이 가장 예민하다고 합니다.

그 기준으로 보면, 는 극장에서 꼭 봐야만 진정으로 느낄 수 있는 영화입니다.

왜냐하면 사운드가 연극의 핵심이며 진정한 메시지이기 때문입니다.

개봉 전에는 기대가 컸지만, 본 후에도 여운과 소름이 가시지 않았습니다.

저는 유명한 대사를 인용하여 영화에 대한 한 줄 리뷰를 남기겠습니다.

. 귀는 눈보다 빠르고, 특히 비극일 때는 더욱 그렇다.

작년 칸 영화제 심사위원상 2위, 올해 아카데미상 국제장편영화상, 사운드상 수상, 최우수 작품상 후보에도 올랐다.

다양한 측면을 정리하겠다.

이미 ‘올해의 영화’로 꼽힌, 리뷰와 해석을 통해. 눈을 감고도 볼 수 있는 영화…. 죽음의 사운드 샷으로 영화를 설명하기에는 너무 짧다.

여기에는 사운드가 없다.

홀로코스트에 관한 영화 중에 이렇게 여유롭고 평화롭고 밝은 영화가 있을까? 아우슈비츠 강제수용소 바로 옆에 사는 독일 장교 루돌프 회스 가족의 평범한 일상을 다룬 영화입니다.

스토리 면에서 설명할 것이 없습니다.

그저 루돌프 회스 가족의 하루를 보여주고 관찰할 뿐입니다.

극적인 사건이나 반전은 없습니다.

쿠키도 없습니다.

그들은 아침에 일어나서 아침을 먹고, 차를 마시고, 정원을 가꾸고, 저녁에 가족이 다시 모여서 아침을 먹고 잠을 잡니다.

그게 다입니다.

하지만 볼 수 있습니다.

홀로코스트의 끔찍한 장면들. 아니, 들을 수 있습니다.

영상이 관객을 속이고 소리가 진실을 말해주는 영화다.

정확히 말하면 소리가 아니라 누군가가 죽는 소리, 즉 죽음의 소리다.

화면 전체에 들리는 아우슈비츠 강제수용소의 희미한 소음이다.

총소리와 비명소리가 끊임없이 들린다.

하지만 그것도 그렇게 크지 않다.

더욱 성가신 것은 이 소음들이 호스 가족의 일상적 소음과 겹친다는 것이다.

예를 들어 호스 가족의 막내 아기의 울음소리와 아우슈비츠에서 죽어가는 알려지지 않은 사람의 비명소리가 거의 동시에 들린다.

구별하기 쉽지 않다.

호스 가족이 발을 구르는 소리와 오늘날 아우슈비츠에서 처형이 이루어지는 소리도 비슷하다.

귀를 기울이면 차이를 알 수 있지만, 그저 느긋하게 보면 쉽게 알아들을 수 없을 것이다.

이 비극에도 불구하고 평소처럼 일상을 살아가던 수많은 사람들과 같다.

영화가 의도한 바는 바로 그것이다.

지옥 같은 일들이 실시간으로 일어나고 있음에도 우리는 그것을 깨닫지 못한 채 바쁘게 살고 있었다.

이것이 완전히 틀린 것은 아니지만 반박할 수 없는 것이 씁쓸하다.

더욱 소름 돋는 것은 이 소리를 계속 무시하는 호스 가족의 일상이다.

집 밖에서는 비명과 총소리와 같은 끔찍한 소리가 들리지만 호스 가족은 아무도 눈치채지 못하고 아무 말도 하지 않는다.

오히려 그들의 집을 찾아온 지인이 갑작스러운 소리에 고개를 돌린다.

영화는 폭력과 학살에 익숙한 호스 가족과 소음을 구별할 수 있는 사람들을 구별하며 위에서 언급한 비판적 관점을 두 배로 강조한다.

끔찍한 장면이 없는 끔찍한 영화 대부분의 영화는 호스 가족을 멀리서 보여준다.

그게 전부다… 이 문구가 공개되자 엄청난 인기를 끌었다.

“무서운 장면이 없는 무서운 영화.” 그렇다면, 끔찍한 장면이 없는 끔찍한 영화입니다.

사상자나 학살 장면이 하나도 나오지 않는 홀로코스트를 소재로 한 최초의 영화입니다.

호스 가족을 그저 관찰하고 목격할 뿐입니다.

이 영화의 감독인 조나단 글레이저는 배우들의 모습과 영상을 포착하기 위해 예능 프로그램에 관찰 카메라처럼 총 10대의 카메라를 설치했다고 합니다.

아마도 이 때문일 겁니다.

이 영화는 특정 캐릭터에 초점을 맞춘 클로즈업(카메라가 캐릭터에 너무 가까이 다가가 관객이 캐릭터의 감정이나 행동을 직접 느낄 수 있게 하는 촬영 기법)이 거의 없고, 원숏(영상에 한 사람만 등장하는 장면)도 많지 않습니다.

드라마는 와이드 숏(카메라를 멀리 두고 피사체를 바라보는 장면)으로만 포착됩니다.

루돌프의 싱글 숏을 포착하는 경우는 거의 몇 번뿐이고, 그때도 먼 풍경을 바라보는 외로운 그의 모습일 뿐입니다.

하지만 그때 그가 보는 것은!
!
!
(영화에서 가장 충격적인 장면일 듯….) 충격적인 건 영화 속 모든 장면이 홀로코스트를 자행한 독일군만 나온다는 점이다.

마치 가해자의 관점에서 영화를 보는 것 같다.

관객의 마음은 분명 아우슈비츠 강제수용소에서 실시간으로 죽어가는 사람이겠지만, 편안하게 사는 사람들을 지켜보는 불편함은 그 당시의 공포를 더욱 직접적으로 느끼게 한다.

오달수는 이 대사를 합니다.

“인간은 상상으로 무서운 거래를 합니다.

” 하지만 이 영화는 누군가가 학살당하는 모습을 직접적으로 보여주지 않고, 대신 내 머릿속에서 그 당시의 공포를 상상으로 재현하게 합니다.

그것이 이 영화의 좋은 점입니다.

그리고 소름 돋는 순간들. 이런 경험은 100분 동안 계속된다.

공포스러운 장면은 단 하나도 없지만, 그래서 보는 내내 압박감을 느낀다.

우리는 그저 공무원으로서의 일을 하고 있었을 뿐인데… .. 영화의 사운드, 연출, 영상만이 소름 돋는 것은 아니다.

배우들의 연기, 더 정확히 말하면 영화 속 인물들의 태도 역시 혐오감과 충격 사이에서 혼란스럽다.

‘악의 평범함’이 무엇인지 보여준다.

호스가 유대인들을 학살하기 위해 가스실을 짓는 것을 고려하면서 여러 사람을 만나는 장면. 자료만 보면 다른 회사의 평범한 회의와 다를 바 없다.

그저 어떻게 짓고, 어떻게 분배할지 논의하기 위해 회의를 하고, 건축 도면을 보고 있는 것뿐이다.

그렇다.

그들은 그저 공무원으로서의 일을 하고 있을 뿐이다.

하지만 그들의 목적은 잔인하고, 불쾌하고, 용서받을 수 없다.

모든 대사와 배경은 이런 식이다.

지극히 평범하고 평화롭지만, 들여다보면 볼수록 의도가 역겹고, 보는 사람의 양심을 계속 자극한다.

이런 상황을 대표적인 예로 부각시키는 장면이 몇 가지 있다.

예를 들어 호스 부인이 차 한 잔을 마시며 다른 사람들과 이야기를 나누고 있지만, 카메라는 이 집의 하인들에게 더 관심을 기울인다.

피해자가 될 사람들은 침묵 속에 일하는 반면, 가해자들은 태연하게 수다를 떨고 있다.

이런 극명한 대조는 계속해서 반복된다.

아우슈비츠 강제수용소와 호스 가족처럼, 삶이 단 하나의 벽으로 날카롭게 갈라진 곳처럼. 나중에 루돌프 호스는 전근을 간다.

군인이나 공무원이 뭘 할 수 있겠는가? 나라를 비판하려면 비판해야 한다.

대신 그의 아내는 주저한다.

그녀는 아우슈비츠를 떠날 수 없다고 말한다.

그녀는 여기서 가꾸어 온 정원과 꽃, 그리고 이 평화로운 집을 떠날 수 없다고 말한다.

그리고 그녀는 “이 순간은 내가 어렸을 때부터 꿈꿔왔던 순간이야”라고 덧붙인다.

매일 수만 명의 사람들이 아무 이유 없이 죽는 이 지옥 같은 곳이 누군가의 꿈의 집이라는 아이러니. 당황과 정신 붕괴의 협업은 배우들의 연기를 통해 계속된다.

우리는 다시 한 번 누군가의 악이 평범한 모습을 가지고 있다는 말을 되돌아본다.

전반적으로, ? – 지루하다고 생각해도 자동적으로 죄책감이 드는 영화. 홀로코스트 영화의 패러다임을 바꾼 영화는 친절하거나 재밌는 영화가 아니다.

어려운 스토리는 아니지만 지루하다.

영화의 핵심 방향인 사운드에 귀를 기울이지 않으면 그냥 지나칠 수도 있다.

영화를 한참 보다가 영화의 음향효과에 익숙해져서 조금 지루해졌다.

하지만 그 순간도 소름 돋았다.

호스 가족처럼 집 밖에서 일어나는 비극에 익숙해진 걸까, 아니면 눈을 감고 있는 걸까. 조나단 글랜저의 의도가 이런 것이라면 무섭겠다.

영화가 홀로코스트에 대한 이야기만 하는 건 아닐지도 모른다.

TV와 인터넷에서 누군가가 죽고, 무언가가 무너지고, 전쟁이 매일 계속 일어나지만, 오늘날을 사는 사람들에게는 그게 자기 일이 아니라고 생각하며 죄책감을 계속 불러일으킨다.

내가 목격하지 않았거나 관심이 없다고 해서 분명히 일어났던 비극이 사라지는 건 아니다.

계속되는 비명과 총소리는 듣기 불편했지만, 이 영화는 다시 한번 비극과 부조리에 귀를 닫지 말라고 말하고 있습니다.

★★★★☆추신. 영화를 볼 거라면 꼭!
꼭!
극장에서 보세요. 돌비 시네마가 그럴지 모르겠지만, 이 영화가 그런 극장이 필요한 진짜 이유입니다.

알아두면 유용할 TMI 이동진 평론가의 언택트 토크에서 참고했습니다.

이 영화의 주인공 루돌프 회스는 실존 인물입니다.

즉, 이 영화는 실화를 바탕으로 했다고 해도 과언이 아닙니다.

그는 아우슈비츠 강제수용소 책임자로 수많은 유대인을 학살했다고 합니다.

그는 전쟁 후 정원사로 숨어 지냈지만 결국 발각되었습니다.

그는 죽을 당시에도 국가가 시키는 대로 했을 뿐이라고 말했습니다.

이 사람을 잘 안다면 영화가 더욱 소름 돋을 겁니다.

원작 소설이 있다.

하지만 원작 소설과 영화는 루돌프 호스 부부를 바탕으로 했다는 점을 제외하면 크게 다르다고 한다.

소설은 루돌프 호스와 그의 아내, 그리고 그의 아내를 사랑하는 독일 장교 사이의 삼각관계에 관한 이야기다.

‘관심구역’의 의미는 아우슈비츠 강제수용소를 둘러싼 40㎢ 면적의 지역 이름이다.

또한 나치 친위대가 사악한 의도를 품고 사용한 완곡어법 중 하나라고도 한다.

당시 나치는 그 지역의 농지를 몰수하고 노동력을 강제로 착취했다고 하며, 이 단어는 이런 의미도 있다고 한다.

관심구역 감독 조나단 글레이저 주연 산드라 휠러, 크리스티안 프리델 개봉 2024.06.05.